李杜诗歌的艺术比较
 “李杜文章在，光焰万丈长。”在中国古典诗歌的瀚海中，并立着两座光焰万丈的高峰—李白与杜甫。这两位天才，不仅代表着我国诗歌发展的黄金时代—盛唐的高度艺术成就，也代表着中国古典诗歌的最高成就。李白将浪漫主义推向高峰，杜甫则把现实主义推向高峰。他们都是充分继承了中国诗歌久远的传统，而登上了诗歌艺术最高境界的诗人。下面将他们的诗歌从题材、体裁、风格上做一比较。
一、题材
从诗歌题材上看，李白注重自我，描绘的多是幻境；杜甫注重社会，记录的多是历史。
 李白与杜甫所走的是两条相差甚远的创作道路，李白诗作侧重于表现个人的理想和愿望，杜甫诗作则侧重于冷静地描写客观现实。李诗善于把丰富的想象与大胆的夸张有机地结合在一起，从而创造出雄奇瑰丽的意境，如《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》。杜诗也用夸张手法，也有想象，但总体来说，偏重于写实。的确，杜甫的诗歌，现实感太强了。从诗歌创作题材选择这一角度来看，杜诗的题材显然是比较集中的，稳定的，贴近现实生活的。他的目光始终关注着天下苍生，社会国家。战争题材在杜诗中数量很大。反对朝廷穷兵黩武，消耗国力的有《兵车行》等；支持平息叛乱，抵御外侮的有《观安西兵过赴关中待命二 首》、《观兵》、《岁暮》等。“三吏”﹑“三别”中，诗人同情人民的痛苦，愤恨野蛮拉丁；杜甫有不少歌咏自然的诗。歌咏的对象，往往是既联系自己，也联系时事，是情、景与时事的交融，而不仅仅是情景交融。最具代表性的是《春望》、《剑门》。杜甫还有些歌咏绘画、音乐、建筑﹑舞蹈、用具和农业生产的诗，同样贯注了作者的感情，具有时代特色。杜集中也有些诗，时代气氛不浓，个人感情较淡泊，尤其是在成都草堂写的一部分诗。这是他经过长期飘泊，得到暂时休息后心境的表现。在《屏迹》、《为农》、《田舍》、《徐步》、《水槛遣心》、《后游》、《春夜喜雨》等诗中，诗人对花草树木、鸟兽鱼虫的动态有细腻的观察，无限的喜爱和深刻的体会。体现了杜甫诗 歌和为人的另一侧面。不论是“三吏”、“三别”，还是《丽人行》、《兵车行》；也不论是《闻官军收河南河北》中的激动和喜悦，还是《月夜》，《春望》中写的痛苦和忧伤，杜甫所写的无不是那一个时代的民情世态，发的无不是深沉恳挚的家国之慨。总也忘不了对世事人情的关注，总是一幅悲天悯人的侠义心肠。所以，杜甫被称为“诗史”是当之无愧的。而李白身受自由灵幻的道家思想的影响，其诗歌与杜甫有着明显的差异。李白诗以浓郁的浪漫主义为基本特征，其题材李白多名山大川，雄山奇水；是广阔的，多变的，甚至是离奇的。天上人间、陆上海底、神话历史、梦幻现实，全是其笔触所及。如组诗《古风》多咏史之作，其中咏怀了秦始皇、鲁仲连、严子陵、燕昭王等各类历史人物；《远别离》写的则是帝舜与其二妃娥皇、女英的凄美传说；《日出行》写的又是鲁阳驻日的神话故事；《梦游天姥吟留别》是写梦景的绝唱，展现了与人世意味迥然不同的另一个世界；《蜀道难》更是将历史与现实以及上古的神话传说融为一体；《子夜吴歌》是思妇的题材，《长相思》更是一首缠绵凄绝，刻划相思之苦的抒情诗。而那些结合神话传说来写景抒情的佳作在李白的作品中真是比比皆是，为诗歌抹上了神奇瑰丽的浪漫色彩。总之，李诗题材较之杜诗明显丰杂多变。
 二、体裁
 从诗歌体裁上看，李白工于古乐府和绝句，唐以前的《蜀道难》本是非常单薄简短的，然而李白不但在句式上杂用三五七言各体式，且以散句入诗，整首诗长短错落，极为奔放纵恣。而且诗歌的用韵也不受拘束，随时转韵。这种变化莫测的笔法，纵横腾挪的章句，在李白的诗歌中俯拾即是。
  而杜甫善于以律诗反映现实，寓寓意深远，议论横生，读其诗可以知人论世。他又非常重视谋篇布局，炼字炼意，无不匠心独运，非同凡响。
 三、风格
  从诗歌的风格上看，李白豪放飘逸，仿佛仙人，遗世而独立；杜甫沉郁顿挫，宛若老儒，忧国而忧民。宋代严羽曾说：“太白不能为子美之深郁， 子美不能为太白之飘逸。”
 李白的诗，豪放飘逸，充满了发兴无端的澎湃激情，变幻莫测的神奇想象，以及“清水出芙蓉”的天然秀美，达到了浪漫主义的巅峰。他的诗感情似暴风急雨，骤起骤落，一泻千里，就像是从胸中直接奔涌喷吐出来，如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》，“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”这首诗抒发被废逐后难以抑制的悲愤之情。强烈的不平和愤懑犹如火山爆发一般倾泻而出，即使是失意的哀感，也表现的淋漓尽致，悲中见豪，令人读之热血沸腾。他的诗想象天马行空，变幻莫测，如“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”“ 君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”“白发三千丈，缘愁似个长”“西岳峥嵘何壮哉，黄河如丝天际来”等等，匪夷所思，异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。同时，他的诗是天才的创作，发乎情思，语句浑然天成，没有任何雕琢的痕迹。“天生我材必有用，千金散尽还复来。”源于他洒脱不羁的气质，“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”源于他傲世独立的人格。“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”源于他自信与进取的志向。而且他做诗，不是词句的锻造，而是感情的倾泻，这些都是只属于他的，后人可望而不可及。
    杜甫的诗，沉郁顿挫，积淀着深沉苍凉的情感，雄浑开阔的意境，刚健遒劲的语言，铿锵有力的言调，以及曲折有致的章法，集现实主义古今之大成。他的诗，蕴含这一种厚积的感情力量，每欲喷薄而出时，他深深信奉的儒家思想中中和处世的心态又将那份喷薄欲出的悲怆抑制住，从而显得缓慢、深沉。如《自京赴奉先县咏怀五百字》中，先叙抱负落空，待到不平之气就要爆发出来时，又撇开个人的境遇，转入骊山奢靡生活的描写，继而由此写到“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，不平愤懑之情又一次的凝聚欲出，但是接着又笔锋一转，变成了“荣枯咫尺异，惆怅难再述。”的深沉叹息，“入门闻号啕，幼于饿已卒。 吾宁舍一哀，里巷亦呜咽。所愧为人父，无食致夭折”写到自己爱子饿死时，悲痛欲绝的感情达到极致，却在这时笔锋又转，“岂知秋禾登，贫篓有仓卒。生常免租税；名不隶征伐。抚迹犹酸辛，平人固骚屑。默思失业徒，因念远戍卒。忧端齐终南，澒洞不可掇。”由个人的失落想到了天下百姓的苦难，如此深沉忧思一回三折，读来韵味无穷。
 总之，李杜诗歌有很大的不同。李白感情喷涌而出，杜甫反复咏叹；李白想象瑰奇，杜甫写实情深；李白豪放飘逸，杜甫沉郁顿挫。李白将浪漫主义风格推向了高峰，成为古代诗歌史中最伟大的浪漫主义诗人。杜甫促进唐诗题材转向时事，描写底层百姓，对后来者有着深远的影响

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