浅谈幼儿美术教育的新实践
一、了解幼儿的发展特点，提高幼儿绘画创作的兴趣
 幼儿绘画创造力的提高主要应依靠诱发幼儿内在的潜力。只有使幼儿体验到绘画是属于他们自己的，才能激发幼儿表现创造的兴趣。如果幼儿对美术活动无动于衷，不能从表现创造中得到乐趣，那么幼儿对绘画活动不会有热情。故老师对幼儿发展特点有所了解，有助于发挥幼儿对绘画创造性的热情。某幼儿在纸上画了一个蝌蚪人，又在蝌蚪人边上画一个园，他将这幅画解释为自己在拍皮球，了解幼儿发展特点的老师会认识到这个解释对于处于绘画象征期的儿童是一个很有意义的新体验，她会与这个幼儿共同分享新创造的快乐。若教师的态度和行为，特别是教师对幼儿表现创造性的特点，不从幼儿的绘画经验出发，只是从自己对美术表现的理解出发，去纠正幼儿画中的“错误”，那么幼儿就会对画画变得兴致索然。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”由此，我们培养幼儿的绘画创造也从兴趣着手，激发幼儿内在的绘画潜力。中班幼儿开始画圆，让幼儿说出你画的圆是什么东西，幼儿会说成是泡泡、鸡蛋、乒乓球、饼干、皮球、苹果，草草一笔幼儿可以任意想象。这时老师要及时肯定幼儿的想象，使幼儿对自己的作品充满信心。然后老师在此基础上用游戏的口吻对幼儿说，老师来变魔术，使这些圆变成另外一些东西，幼儿就睁大好奇的双眼，看老师表演，老师就在圆形上再添上几笔，就变成了眼镜、太阳、手表、小钟、甲虫、鸡、鸭、猫、狗等等，小朋友个个都表现出新奇的目光，从这种目光看出幼儿想跃跃一试的迫切心理，激起了幼儿对绘画创造的兴趣。有了这个经验，幼儿就能举一反三。让幼儿根据两条直线来添画，幼儿的联想就更丰富了，把两条直线添画成了马路、小河、滑梯、树木、衣服、扶梯、房子等。根据幼儿不同的能力产生了各种联想，并对此产生了兴趣，促进每个幼儿思维的发展，从而使他们对绘画从“不迷”到“迷”，“迷”能生“悟”，“悟”者到“爱”。
二、良好的环境氛围是绘画创作的基础
 著名教育家陶行知先生曾说过“生活即教育，社会即学校”的至理名言。幼儿生活在什么样的空间里，就拥有了什么样的修养。美丽的园内环境为幼儿提供良好的生活基础，它美化了幼儿心灵，让他们在优美的环境中获得和谐、宽容的情操。“大自然是蓝天下的学校”。幼儿走向自然体会自然美，它以具体、直观、生动、形象的特点被幼儿所感知。大自然蕴藏的美又是绚丽多彩的，不仅表现为美丽的画面，而且有悦耳的声音、诱人的磬香，这些都会令幼儿产生各种美感，在感受中陶冶情操，扩大眼界。环境为幼儿的自主性绘画创造了表现的意愿。在良好的环境中，幼儿的意愿表现得更为充分，创造性得到全面挖掘和发挥。
三、绘画兴趣促进技能发展
 兴趣是指人们积极探究某种事物或进行某种活动的倾向。这种倾向会驱使人们专注地、持久地从事感兴趣的活动；以兴趣为前提的学习将会收到较佳的效果。毫无例外，幼儿作为绘画教学的初始对象，兴趣的培养和形成是至关重要的。它将提高幼儿表达生活的积极性，也会影响幼儿绘画技能的提高速度。但是，幼儿的绘画兴趣不是天生的，必须依靠教师长年累月的培养。常常可以看到一幅形象生动、色彩斑烂的绘画作品，因为具有直观性、具体性，符合幼儿的年龄和心理特点，所以受到幼儿喜爱。可是，让他们亲自作画表达自己的喜好却不一定能引起他们的兴越。在大多数情况下，幼儿仅会涂抹几下便放下笔而去参加其它活动。    我曾在新班做过这样的记录：区角自由活动时，为幼儿提供绘画工具，让幼儿任意地使用它们。最初，100％的幼儿都来画了，而后，前来画画的幼儿逐渐减少。一月后，参加画画的人数每次仅4人左右。由此可见，尽管幼儿可以拿着彩色的笔毫无约束地涂画，但即使是在这种毫无约束的情况下，幼儿的画画兴趣仍然不会增强，甚至还保持不了。由此我认识到：在绘画教学中不能进行单一的技能训练，必须通过一系列的方法、手段来保持并增强幼儿对绘画的兴趣。幼儿有了绘画的兴趣后，绘画技能才能不断提高；而技能的提高又能进一步引起幼儿对绘画的兴趣，形成学习过程中的良性循环。这个道理虽然是简单的，但在教育实践中往往不容易拿捏得好，所以，我在绘画教学中进行了“培养幼儿绘画兴趣，促进幼儿绘画技能提高”的研究。这个研究从新中班开始一直坚持到大班，收到了较好的效果。
1、对于刚接触绘画的幼儿，培养兴趣应是第一位的　　幼儿园室外有一大片空地，自由活动时间，给我观察培养幼儿绘画兴越带来了方便。记得接新中班时，我班31名幼儿中，通常只有四五人在区角会选择绘画活动。每次绘画课也总有4——5个幼儿乱涂乱画，不能完成学习任务，涂完画完后还会说一声“老师，我画不来”，其中有两个小朋友还不肯动笔。在一次绘画作业将结束时，幼儿们准备整理工具，一个小朋友却哭了起来，原来她来不及完成作业了。总之幼儿们表现出对绘画缺乏兴趣。‘这是由于幼儿肌肉发育不全，握笔困难、控制笔更难，因而达不到预期的绘画效果，多次反复，多次失败，幼儿对绘画产生了胆怯、自卑的心理。观察到上述现象后，我决定采用激励、表扬的方法，引导幼儿乐意参加绘画活动，克服胆怯心理，提高绘画的自信心。比如，针对由于动作慢画不快而急得哭的小朋友，我就多安慰。又如，针对不肯动笔的幼儿我就鼓励他们拿起笔来或手把手地教他们画。一次，在教画稿子时(用涂染法画)不肯动笔的A终于动起笔涂了几个桶于，但是涂得不圆，而且有的地方涂很密，有的地方涂很疏。我仍然表扬她说：“这几个桶于的中间部分你涂得很好，如果能象这样一点一点往外涂，这几个桶于一定会画得更好。”她听了我的话舒展了肩头使劲地点点头，开心地隶笔画起来。许多例子说明，表扬和鼓励确实是激发幼儿绘画兴越的有效手段，特别是对B绘画的，对绘画存有服怯心理的幼儿，尤其需要表扬和鼓励。
　　此外，讲评对于激发幼儿绘画兴趣也是很重要的。在讲评时教师要采取全面肯定的方法鼓励幼儿，还可以经常给一点小小的奖励，如：打个五角星、贴张小粘纸等。每当幼儿得到奖励时，会高兴地拿着自己的作品自我欣赏一番，或拿着作品互相炫耀：“我有五角星，你有吗?”“你有几个?”在他们看来，老师是至高无上的，得到了老师的奖励就是得到了最高的奖赏，也是对自己作品的肯定，因而对绘画充满自信。由于经常得到全面肯定，渐渐地幼儿不害怕绘画了，落笔也大胆了，对绘画有了初步的兴趣。
　2、幼儿绘画兴趣的持久要靠绘画技能的促进　　提高幼儿的绘画兴趣并不是目的，根本目的是要幼儿掌握绘画技能来形象地表达自己所认识的生活。光有兴趣，没有表达生活的技巧，则兴趣是没有基础的，也是不能持久的；光练技巧，不提高兴趣，既不符合幼儿绘画教学的初衷，也会因为没有动力而学不好。　　俗话说：“拳不离手，曲不离口。”多画多练是提高幼儿绘画技能，也是用幼儿自己的作品提高幼儿绘画兴越的主要途径。然而，硬逼着幼儿练习绘画可能是一种失策，只有通过调动幼儿的积极性，让幼儿主动绘画，在高高兴兴中练习技能才是上策。这里仍然要求教师处理好兴趣与技能的关系。　　为吸引更多的幼儿能在午间自由活动时主动地来绘画。我设置了一个绘画角，在那里放上纸和笔供幼儿自由地涂画，并且我也坐在那里与幼儿一起绘画。刚开始时，绘画角上往往只有一、二个幼儿，许多幼儿被精彩的动画片吸引过去了，我就坐那里和幼儿一起画他们喜欢的、色彩鲜艳的猫、树木等等。有的幼儿看见了，就逐渐地图了过来。有个小朋友说：老师，你画得真好看。”我说：“老师小时候也画不好，是经常练，才练出来的。你们也来练吧，会越画越好的，练好了以后可以当个小画家。”听了我的话，一些小朋友先后拿起了画笔，主动投入绘画活动。　　在幼儿任意画画时，老师有针对性的指导和点拨是进一步培养幼儿绘画兴越、提高绘画技能的必要条件。因为，幼儿正处在绘画的涂鸦期，一方面，他们的绘画存在着很大的随意性，没有构思，只有涂涂色块画画线条，常常画完后不知道自己画的是什么。此时，如果老师能启发帮助他们想象一下作品象什么，说一说画的是什么，会使他们有所醒悟，惊喜不已，感受到自己的本领变大了。这就是教师点拨的作用。另一方面，教师还要注意观察，及时了解幼儿的设想，帮助幼儿解决想表达而表达不出的内容，这就是教师发挥的指导作用。总之，教师一定要用针对性的点拨和指导把幼儿作画时的“无意”引向“有意”，“无为”引向“有为”。　　有一次，C小朋友涂涂画画时，无意中涂出了两个接在一起的圆，从整体看有点象小鸡。我就故意说：“让老师猜猜，你画的是小鸡，对吗?”C一下还没反应过来。我又指着画面说：“这是头，这是身。”他立刻点点头高兴地说：“对，是小鸡。我画的是小鸡。”然后，我指导他在适当的位置添上眼睛、脚，一只小鸡画好了，恒恒表现出非常得意的样子。又有一次，D小朋友画了一张全用红色涂成的、好似长方形的画，嘴里还不时地发出“鸣一鸣一”的声音，我就问他“你画的是什么?”他说“救火车”并指着一根根线条说“这是喷水的笼头，这是梯子。”我理解了他意图后，就帮他把梯子、水笼头画得更象些，成成高兴得兴奋了一个晚上。后来，这两个小朋友对绘画的兴趣大大提高了。　　教师不仅要做幼儿绘画的指导者，还要做参与者，在与幼儿共同作画的过程中，通过启发幼儿想象、添加、丰富作品内容、纠正技法等，完成幼儿想画的作品，这就使越来越多的幼儿喜欢围在老师的身边画画；同时，通过与幼儿共同作画又可以进行个别指导，切实帮助幼儿改进技巧，提高兴趣。如E小朋友在徐额色时不值各种色彩间的搭配，把原本鲜艳的蓝色涂成了灰暗的复色。我就采用对比的方法，本一张同伴的作品与他的比较，并指出：如果你在用另一种颜色时换个地方涂，就会好看很多了。他很乐意地接受了我的建议。就这样，经过一个学期的培养，幼儿的绘画兴越大大提高。每到晚上，他们就会主动地向我要纸、笔，自觉投入绘画活动。选择画画的人数从原来的3—4人增加到20人左右。到中班下学期，幼儿的绘画兴趣相对稳定。绘画技能也大大提高，摆脱了涂鸦，会用圆形方形等几何图形来画各种喜爱的动物等图案了。   3、抓住机会引导幼儿魔达生活，进一步提高幼儿绘画兴趣和绘画技能　　为了进一步提高幼儿的绘画兴趣和绘画技能，我经常利用发生在幼儿生活周围的事，引导幼儿善于观察、喜爱表达，使幼儿主动寻找绘画题材，练习绘画。如有一次YY过生日，带来了一个非常漂亮的奶油蛋糕。幼儿很喜欢地围了过来。我就索性打开蛋糕盒，引导幼儿欣赏蛋糕的图案，帮助幼儿发现从不同角度(正视；俯视)看蛋糕时可以表现的不同图案。然后问：“谁会把蛋糕画出来?”结果有26名幼儿画出了自己观察到的蛋糕图案。还有一次，晚间自由活动时，幼儿正在玩不倒娃娃，我就启发他们观察娃娃头和身的形状以及细小部位，鼓励他们画出来。经过多次抓住实物即兴画画，幼儿开始不满足老师教什么他们画什么了。他们会干方百计地寻找可以画的东西。画出了很美的实物画后，他们得意及了，对绘画的兴趣也更浓了。有个小朋友回家后买了(儿童简笔画)，在家练了不够还带到幼儿园来与小朋友一起画。
　　在自己找实物画的过程中，幼儿绘画兴趣与技能又一次得到了较快的发展。我曾对大班33名幼儿进行调查：“你最喜欢上什么课?”结果有28名幼儿回答员喜欢上画画课。为了巩固幼儿的画画兴趣，进一步提高绘画技能。我与幼儿一起筹备了画展，将
幼儿的作品贴到自制的画框里，布置在教室门口的墙面上展出。幼儿参展的意识非常强烈。图画展出后，他们更加努力地去画画并不时地问：“老师，我又画了一张，能展出吗?”一些能力强的幼儿还开动脑筋设计画面。如：有几个小朋友到图书角找出好看的图书封面进行临摹，加上自己的想象组成了美丽的画。一些能力一般的幼儿会主动地学习别人的画。并且能不断学画新的东西从小班到大班，幼儿的绘画积极性越来越高涨。每天自选活动选择绘画的人特多。有时，桌于不够用，幼儿就找琴凳，还把老师坐的椅子当桌子，画得非常投入。即使电视节目很精彩也打动不了他们的心。幼儿还将学到的绘画本领结合做做玩玩，制作了面具、头饰、图书等等。他们绘画技能得到了进一步的发挥。
四、教师的修养是启发教学的根本
 《幼儿园工作规程》把萌发幼儿初步感受美和表现美的情趣“作为幼儿园教育的主要目标之一。为了实现这一目标，幼儿园老师必须掌握扎实的基本功和美育、美学常识，并且不断提高这方面的修养，这无疑更能出色地胜任幼儿园教师这项职业。一个注重创造性的教师，启发诱导时给幼儿自己想象的空间，让幼儿的创造力得到发挥，实现“睁大眼睛看世界，闭上眼睛想世界，拿起画笔来画童心世界”的目标。在美术教学中教师要做到“导”和“放”。“导”犹如一根线串连着一颗颗“珍珠”。“放”指：解放幼儿的眼睛，让他们去看；解放幼儿的嘴，让他们去说；解放幼儿的头脑，让他们去想；解放幼儿的双手，让他们去创作；解放幼儿的时间和空间，让他们去想象去创造。教师的引导是提供给幼儿自主发展的必要条件，在美术教学中，幼儿通过教师的引导，感受艺术的美，获得美的知识。通过教师的辅导、练习，获得表现美的技能，通过创造，展现自己的个性。教师“导”的最终目的，是放手让幼儿去看、去想、去创造，提高幼儿的创作能力，体验创作乐趣。正像《纲要》中指出：“幼儿的艺术活动能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表现和创造的快乐。” 例如，幼儿绘画作品“火车开到家乡来”表现幼儿对秋收的喜悦。幼儿用树和树接成一条铁路运输带，通过这条铁路运输带把家乡的果实运到四面八方。在绘画过程中，教师以肯定的语言鼓励幼儿：“你的想法非常的好！真棒！”在教师的鼓励声中孩子找到了感觉，找到了自信，画面创意独特，想象力、创造力在画中表现得淋漓尽致。
 教师的启发引导是幼儿创造性发挥的关键。常引导和鼓励幼儿用自己认为有美感的形式创造性地表达对事物的观察和感悟，并注重幼儿审美与创造力的发展，这就是新时期幼儿美术教育中教师必备的素质。 在实践中我们摸索出绘画创造性思维教学法的几点教学特点如下：  1、传统的美术教学注重技能的培养和知识的灌输，忽视了创造性思维的培养，久而久之幼儿的情感受到压抑，想象力、创造力受到了摧残，培养出的幼儿思维单一，不会求异，不敢创新，幼儿早期的思维离不开形象的支持，他们需要靠直觉行动思考，同时教师要进可能的发展幼儿的感官，通过幼儿看、听、摸、闻、尝，在头脑中储存大量的表象，慢慢的依靠头脑中的表象来思维。教师的责任是不断开阔幼儿的思路，使他们的思维越发活跃，让幼儿打破时空的界限进行创造想象。创造教学法以生动实际的形象、场景、活动教具将这些创造方法交给幼儿，使幼儿的创造潜能得到充分的发挥。幼儿在结合起来连闯践中动手动脑以自己画出的画与别人不同，构思独特为自豪。
 2、尊重幼儿的个性和学习特点
 创造思维教学法充分发挥美术教学的全面功能。通过游戏活动以及亲身实践参与调动幼儿的学习兴趣，激发幼儿的内在学习动机，让幼儿愉快的参加学习接受教育成为学习的主人。法国画家德拉洛瓦说：“美就是个性”，幼儿的画是通过自己对客体的观察，在自己的适应范围内形成的表象，具有自己的独特感受，不受一切“真实”的限制，鼓励幼儿的奇思妙想好奇心和探求精神、兴趣倾向，善于发现每个幼儿思维的闪光点，鼓励幼儿大胆的表达自己的想法，给他产展示自我的机会，提高幼儿的自尊心、自信心及学习的主动性，充分表现出幼儿自己的个性--即幼儿的画就是画自己的个性与性格。我们要尊重幼儿的自由，爱护幼儿的个性，注意幼儿的创作，努力从他伞兵画中了解幼儿的特殊个性与情趣。
五、肯定幼儿成绩，发展幼儿智力
1．理解幼儿作品的特点
 由于幼儿的认知、情感、视觉、动作技能等与成人不同，故幼儿的作品表现也与成人有着质的区别：如幼儿画的人所戴的帽子或撑的伞，常是漂浮在半空的，画的衣服常是透明的，画的桌子常是四条腿向四方撒开的，画的烟囱则常与倾斜的屋面相垂直的；常将一些无生命的物体，赋之于生命，给不会说话的物体具有人的思想、情感和行为；按自己的理解去夸张和取舍；经常采用一种符合主观愿望的方法，力图把不同角度，不同时空，彼此无关的东西统统画在一起等，这些都是幼儿稚拙的表现。这种天真无暇、带有许多主观、不合理的形式，但是，幼儿画的每一根线条、形状和色彩都传达了幼儿的思想和情感，每幅画都充满了稚趣，充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化、模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。
　2、尊重、保护幼儿的作品
　  正由于幼儿的画有如此的特点，所以我们在评价幼儿作品时，对幼儿的每一件作品都给予肯定的鼓励，从不对幼儿的作品轻易地作一概的否定，或简单地以“像”与“不像”或以成人的评价标准去衡量幼儿的作品，记得在一次自愿画活动中，有一位幼儿把画面涂得黑黑的，在黑黑的画面上还夹杂着许多红色的物体和一些不象样的形体。初一看真是乱七八糟，不仅擦脏了画纸，还划破了画纸。然而当我走近他旁边时，他却兴奋地告诉我：“老师，这是我画的恐龙时代，恐龙们为了挣夺恐龙蛋展开了战斗，这是剑龙与翼龙在搏斗，这是三角龙在保护它的孩子小三角龙，这是……”。我完全沉入了幼儿津津乐道的讲解之中，这就是幼儿有声的思维，其中充满了想象和丰富的情感，老师不能责备他画的零乱，不能指责他画面脏，更不能呵责他停止作画，扼杀孩子天真的情趣。对于这样的想象，我们要给予鼓励，同时对他的构图与用色提出一些要求，这样既没有扼杀幼儿的创造、想象，又在技能、技巧上有所进步。
　  法国画家柯罗曾经说过一句有趣的话：“我每天都要请求造物主让我变成一个孩童，让我不带任何成见去观察和表现大自然，就像孩子们一样。”是的，孩子们独具慧眼，只有孩子们才有那种得天独厚的表现才能，使孩子们的绘画创作潜能得以充分的表现。
 总之，两年多来我们幼儿园对幼儿绘画创造性培养作了一些探索，并通过实践取得了一些成效；摆脱了以前教师教，幼儿模仿的陈旧的绘画教学模式，采用了一些有效的方法，使幼儿成为学习的主体，激发了幼儿绘画学习的积极性，发挥了幼儿的想象力和创造力。所以在美术教学和绘画比赛中获得不少荣誉：二00三年第二届国际少儿艺术大展——奔向2008艺术作品大奖赛中，获铜奖6名、佳作奖4名、优秀奖若干；二00三年国际“科学、和平、友谊”全国少年儿童书法、绘画、摄影、雕塑作品展中获“最佳组织奖”、教师指导奖等称号；全国“双龙杯”金温如获得金奖；国际PHE绘画大赛中幼儿取得优异成绩，“优秀指导师”称号；第三届温州少儿书画大奖赛中获得银奖2名，铜奖3名，优秀奖6名，团体伯乐金奖、教师伯乐奖；“二00四年温州少儿书画大赛获得金奖3名、银奖6名、铜奖8名，唯一所荣获“优秀组织奖”的幼儿园、“优秀指导师”三名；今年十月第四届温州少儿书画大赛中成绩突出：特别金奖2名、金奖2名、银奖8名、铜奖12名、最佳创意奖10名，“园丁银奖”、“园丁铜奖”、“团体金奖”；在县、镇各项美术比赛中获奖率占83%以上。

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